沃兴华是我最喜欢的当代书法大师之一，如果有钱花个几十万买一幅，真的是很值。现在，只能学习，欣赏吧。
王子庸：书法，何者为要——从沃兴华的创作瓶颈谈起
作者：王子庸（中国书法网总版主、学术委员，《翰逸》执行主编）
历史是无情的。一个不争的事实：就艺术水准而言，五六十年代及以前的书家，许多已开始纷纷“倒下”。这不奇怪。艺术史的事实就是这样，每个时代能留下三五人就不错了。令人意外的是，沃兴华先生也走到了这一关卡上。
沃先生一直是我最尊敬的艺术家之一。因为他的创作实力，因为他的纯粹。
十余年前的一天，接到一个上海的电话，座机号。广告推销吧，接不接呢？老是响，接起来。“喂，你是王子庸吧？我是沃兴华。”那些年在中国书法网玩得疯，还混成了总版主、艺术委员。想必是沃先生看到了我一系列帖子。但至今不知他从哪儿得来的电话。
沃先生没有手机。这些年来，几乎没主动给他打过电话。不时地，他会来电话：“王子庸，我最近写了一批字，已发到你邮箱，你帮我看看，顺便帮我发到网上吧。”“王子庸，我最近画的画，发给你了，你看看……”
沃先生有一个可贵的书法方式，每一个时期，研究、主攻一个自己发现的课题（问题），围绕此问题，写一批字，写一系列文字，出一本书。有一年，五六月份，他向我要地址，我以为要感谢我的劳动，送我幅作品呢，结果收到一部书稿。是沃先生准备出版的一本书，信中说让我帮他审一下。利用暑假，逐字逐句看了。发现一个大问题：书中提到“势”，沃先生说，笔画—势—笔画—势。我对沃先生说，您对“势”的理解有问题——笔画本身就有势啊，不能把势和笔画分割开来，譬如横画右上倾斜造成的“势”。沃先生接下来的举动让人意想不到：他把原来的书稿抛弃了，新写了一部，专门说“势”，就是《形势衍》一书。这就是沃兴华。
前些年，济南青年书家搞访碑临创展。展览开幕没邀请嘉宾。沃先生从网上看到展讯，主动坐火车来了。他是觉得展览中有能触动他的东西，他说：“我是来学习的。”这就是沃兴华。
有一年，朱新建先生来济南，于明诠先生约我一起去看他。我手里拿着沃先生刚给寄来的书，没来得及放下。朱先生见了：“子庸，你拿的什么书？”朱先生把书拿过去，翻了两三页，蹦出一句：“沃兴华把十八般武艺都用上了。其实，一个板凳也可以杀人。”那时正应邀为《东方艺术·书法》杂志写杂俎专栏，就把这事儿写进去了。一日，接沃先生电话，“王子庸，我要去南京一趟，你帮我联系一下朱新建先生，我想去拜访他。”二人相见了，可惜，朱先生已中风，不能交流了。
一个流传很广的段子：沃先生去中国书法院讲课，崇拜他的学员们凑了几十万元钱，买他字。他回宾馆写，写完不满意，全部撕掉，钱都退给学员。当下，还有哪个艺术家能做到这一点？
那年去上博看海外藏宋元书画珍品展，顺便拜访沃先生。老宿舍楼，八十年代的老式铁栅栏门。“您在哪里写字？”“就这儿。”“这不是餐桌吗？”“铺上毡就是写字桌了。”“能去您书房看看吗？”“进不去，太小，太乱。”撇一眼，果然，书都堆到门口地上了。“沃老师，我得走了。”“来得及，再聊一会儿。”半小时后。“我必须走了，要不赶不上火车了。”“我送你。”“不用送，我出门打个车。”“不用打车，门口有公交。”刚出小区门口，沃先生突然在前面跑了起来，并大喊：“快跑，公交车来了。”一瞬间，那个感慨啊！
退休后，沃先生每天的轨迹就是：早上坐公交去工作室写一天字，晚上回来，像个老农一样。一日电话聊起，我说：“中午，您怎么吃饭？”“我带点干粮。”“去饭店吃点多好。”“周围没有饭店。”周围没有饭店？！可以想见这“工作室”是怎样一个环境。原来，那个物流园。
我发现，沃先生之“理论”，这些年，反反复复，都是那些话，关于“形式”“形式构成”。我跟沃先生说，您应该关注另外一个层面的东西了。我半开玩笑地跟他说，大家都被你忽悠了，没有您的线质为基础，只学您的形式构成，死路一条。
形式是表面的，浅层的。用笔，以及由用笔造成的线质才是根本。创作主体所有内在的东西，气质、气息、格调、境界，都是由线质而来的。
去年，沃先生来济南参加刘彦湖先生展览，在索菲特，我们就此争论到凌晨两点。他依然我行我素。
不过，近日，似乎对他有个真正的触动。前几日，又接沃先生电话，让我对他最近的字提提意见。我说忙博士论文没顾上上网。放下电话，微信搜了一下，感觉很失望。其实，临沂五人展，我已感觉到，沃先生状态不佳，但没想到会下滑到如此程度。我知道，对沃先生是可以说真话，就认真回复四点：1、状态不如前几年；2、用笔顿挫太多，碎，气不畅；3、笔下欠缺稳定性；4、结构收得太紧；5、气息枯索，乏生机。（落了一点：形式上无新意）沃先生邮件回复：真的非常感谢。他让我发几幅我觉得好的他的旧作，他对照下。我发去，他回复：“写字太难了！”第二日又发来邮件：“这是今天刚写的，你再看下。两句三年得，一吟双泪流。知音如不赏，归卧故山秋。”贾岛诗，以为是他写了这内容，一看作品，没有。原来是沃先生的感慨。
其实，我比沃先生更感慨。我想说，您现在的创作验证了我前几年的判断：形式构成是有尽头的，不可能无限翻新。那是个死胡同。您那么朴实的一个人，创作上为什么却那么刻意呢？您不会不知道，大朴不雕，大巧若拙。中国艺术崇尚的境界乃“韵外之致”，而不是这些表面的东西。另外，艺术上，得“真”啊。艺术说到底就是发现真我，表现真我。
一味求新，乃心障。新旧不是个问题，深度和厚度才是问题。太阳底下没有新事物。韩愈新吗，可他文起八代之衰。赵孟頫新吗，可他是中国书法史与绘画史的转捩性人物。
为何要作此文，我也不清楚。似乎此时并非是与沃先生商榷的合适时机，因为他作为靶子，正被俗书家批判呢。可我心底的话又难以自禁，也许是那种不合时宜的较真情怀在作怪：是想澄清，书法上，到底什么是更重要的。
其实，这不是沃先生一个人的问题。伪二王风，流行书风，只要是“风”，对艺术主体而言，都是个坑。艺术贵在自我，自主。
他那一代，以及他上面一代中，他是退步最小的少数几人之一。即使现在封笔，他的创作仍是当代书坛最重要的成果之一。
当然，俗书派不在我的批评范围内——有言，“我只批评一流书家”。不入流，批评啥呢？
我觉得，沃先生该变法了。
2018.1.13晨，于隐几山房
