昨日
第七届
中国书法兰亭奖作品展开展
展厅中
所有获奖、入选作者
都写有一段创作感言
阐述自己的创作心得
分享投展前的心路历程
相信对广大书法爱好者
皆有裨益
特选刊部分金、银、铜奖
获奖作者的创作感言
以飨读者
第七届中国书法兰亭奖
金、银、铜奖
获奖作者创作感言选刊
金奖
崔寒柏，1963年1月生于天津。中国书协会员，天津市书协理事、行书委员会主任。
获奖及参展经历：三届兰亭奖，首届全国大学生书法比赛一等奖，第二届册页展优秀奖，全国首届楷书展优秀奖，第四届国展，第八届国展，首届行书展，首届草书展，四届正书展。
创作感言
最初打算投稿时，我就决定选三本册页。一则在册页上创作是我的强项，二则评委一旦注意到册页就必然要近距离观看，这样一来，就能让评委看到我的“强项”。
在此之前，我用大楷册页已经得过两次全国大奖。平常写大楷册页很多、很熟、很爽，当然，也很有自信。因此，交一本大楷册页是必须的。
小楷册页，我用来书写自作文章。我的书论有几十万字，摘录了《论临帖》一文中数段。由于白话文有些平淡，便用同一支笔，选择各色各类笺纸，点点戳戳、随意赋形，这样形式感就凸显出来了。值得一提的是，所有的小楷作品都在抖音直播下完成的，每次直播都有近千人观看、评点，他们不知道，这其实是兰亭奖“大赛”的现场直播；他们也不知道，这些作品会变成一个册页，十几天后去静静接受兰亭奖评委的评判。
三本册页，楷书占去两本，剩下的一本一度让我难以决择。因为近期自感大行草进步最大，写得也最多，但是说实话，这次披挂天津市战袍出征，颇有些想赢的进取之心，但大行草能否让评委“买账”我并没有把握。素白的册页写惯了，正巧翻到一本扇面册页，便拿来一试，结果一上手，小行书写得就很顺畅，于是一挥而就。写完回看，虽整体形式变化不大，但自认为气息尚佳。
目前，大楷、小楷、小行书是我最为自信的几项。这次的投稿作品，与平时偶得的佳作相比，并不是十分理想。可即便如此，还是得到了评委的赏识，这只能说明平时的训练和自然书写保证了我的平均水准。
这次投稿能够获奖，要感谢天津书协的信任与督促，感谢兰亭奖评委对自然书写状态的肯定，当然更要感谢我一直提倡、一贯坚持的自然书写！
书法报新媒体记者
现场采访崔寒柏
银奖
谷松章，1968年12月生于河南郑州。中国书协会员，西泠印社理事，河南省书协理事、篆刻委员会副主任兼秘书长，中国艺术研究院中国篆刻艺术院研究员。
获奖及参展经历：第三届中国书法兰亭奖艺术奖三等奖，第七届中国书法兰亭奖银奖(书法创作方向)，全国第八届书法篆刻展全国奖，全国第十届书法篆刻展提名奖，全国第五届篆刻艺术展银奖，全国第七届篆刻艺术展优秀奖，第二、三、四、五届中国书法兰亭奖，第七、八、九、十、十二届全国书法篆刻展(十二届国展书法、篆刻同时入展),第三、四、五、六、七、八届全国篆刻艺术展。出版著作《中国篆刻创作解读汉印卷》《鸟虫篆印技法解析》《篆刻章法百讲》《秦汉私印赏析100例》。
创作感言
鸟虫篆印是篆刻艺术中最具美术意味的形式。鸟虫篆印肇始于战国，兴盛于汉。流派印兴起之后，鸟虫篆印发展缓慢，直到二十世纪前期方介堪先生异军突起，引领鸟虫篆印逐渐形成热潮，延续至今。我以为：鸟虫篆印不贵繁复而贵清雅。
我的鸟虫篆印，以秦汉鸟虫篆印的盘曲规律为基础，以汉鸟虫篆玉印的纹饰造型为主要纹饰来源，注重条理性，追求高古、雅正、洗练的风格。同时，我广泛汲取商周秦汉的各种纹饰特别是玉器纹饰特点，以动物纹样在鸟虫篆印中的运用保持造型古朴、简明适度为标准。经过多年努力，我逐渐形成了自己的鸟虫篆印纹饰语言。我特别重视鸟虫篆印朱文、白文的统一，通过对鸟虫篆印文字“印化”程度和美术化程度的把控，兼顾朱文、白文的平衡发展和从技法到韵味的高度协调。
我的书法取法汉金文，略融入秦印文字意味。汉金文是汉代青铜器铭文，以篆书为主，或多或少地也加入了一些隶意。汉金文结体方整，凿刻者线条挺劲硬朗，铸造者线条含蓄凝重，变化多端。我学习汉金文的方挺硬朗，同时为了避免过度程式化，有意加入一些秦印文字的率意与变化。书写时，在保持汉金文方整挺劲风格的同时，在篆书与隶书、书写与制作之间找到一个属于自己的平衡点，力求写出新意，写出个性!
张利安，1974年12月生于浙江温州。中国书协会员，河南省青年书协副主席、草书委员会委员。
获奖及参展经历：第五届中国书法兰亭奖佳作奖，全国第十届书法篆刻作品展，全国第十二届书法篆刻作品展，第二、四、五届全国青年书法篆刻展，全国第十一届书法篆刻作品展，中国力量——全国扶贫书法大展，第二届全国草书展，全国第二届手卷书法作品展，全国首届书法小品展，第二届全国隶书大展，全国一、二届册页书法展，全国第二届正书大展，全国第二届行草书大展，全国第二届楹联书法大展，全国第一、二、四届扇面书法展览，全国第五六、七、八届中青年书法篆刻家作品展。
创作感言
在书法创作中，起点也是终点，周而复始，在不断地肯定与否定中，寻求新的肯定与否定。这样一日自有一日之感知，一月自有一月之心悟，一年自有一年之提升与感通。不断深化思辨悟性和提升手上功夫，自然会水到渠成。书法的自我风格不是任意能创造出来的，更不必刻意追求，应是持之以恒，常思常新，融会贯通，自然而然地悟化出来的。
林景辉，1971年4月生于福建惠安。中国书协草书委员会委员，福建省书协常务理事。
获奖及参展经历：全国第七届中青年书法篆刻家作品展三等奖，全国第三届楹联书法展提名奖，全国第六届楹联书法展三等奖，第二届中国书法兰亭奖艺术奖，第三届中国书法兰亭奖提名奖，全国首届篆书展提名奖，全国首届、二届手卷展全国奖，第七、十、十一届全国书法篆刻展，二届扇面展，二届草书展，三届青年展，“现状与理想”——当代书法创作学术批评展，源流·时代——以王羲之为中心的历代法书与当前书法创作展览、中国力量——全国扶贫书法大展。
创作感言
三幅作品之中，八尺中堂大草难度最大。小稿初成之后，以惯用长锋笔就八尺整纸，欲造遒健苍茫之气，然纸偏厚而枯涩积重，草意不达。十多遍后，皆不得要津。转以六尺拼接，始有几分模样。大草以气象沉郁、行间生发为难点，此作似可兼得一二。内容以自作七律《源流时代绍兴论坛感赋》，亦切题。
横卷草书自作诗《登黄山二首》，以连绵畅达为立意，而开合跌宕、抑扬顿挫，皆欲自然推移。精选绢本底涂写意山水与文意契合，落款亦拟山水画题法，悉心经营，唯愿不着痕迹。
行书条幅气息力求古雅基调，采用仿古熟绢。行气贯畅而断连离合、纵横交错，章法空间融通谐和，使之自然流落、从容闲适而层次第开。
三幅作品历经数月、数十遍打磨，虽不能完全尽意，然当下所思，大率若此。既成墨迹，亦为心迹。
铜奖
刘长龙，1979年5月生于辽宁开原。中国书协会员，辽宁省书协理事，中国书协首届国学班成员。
获奖及参展经历：第四届中国书法兰事奖银奖，全国第三届行草书展优秀奖，第五届中国书法兰事奖，第十、十一、十二届全国书法篆刻作品展，第三、四、五届青年展，第六、七届楹联展，首届临帖展，第二届手卷展，第二届大字展，第三届草书展，第四届扇面展。书法作品及论文发表于《中国书法》《中国书法报》《书法导报》《美术报》《书法报》《青少年书法报》。
创作感言
学书二十余载，自知愚钝，故始终未敢懈怠。初学唐楷，虽潜心摹拟数年却未得法理之要领，全凭记忆贯注于心手。后涉猎米元章《苕溪诗卷》体会其用笔精神，一改往日描画陋习。然而，曾一味追求米书“刷字”风范恣意表现笔墨性情，逞一时之快险些误入歧途！幸得书界前辈指谬，推荐二王经典法帖以正书路，以《集字圣教序》为主，兼习《阁帖》及手札等。渐悟文雅平和雍容之正大格局，逐渐摒弃多年习气。
近些年，我曾热衷于大字创作，取法《郑文公碑》及汉魏铭石诸法，尝试碑帖融合，但尚未形成规模，偶尔“试水”国展，以期检验和调整创作方向，探求系统技法之规范。作为国展这一竞技平台，其具有一定的客观导向和评判准则，作品能入展应有其合理因素，但仍须客观理解传统与时趋之宿弊，切须冷静思考把握创作，力避盲目跟风！每逢展览创作我皆力求能尽己力而随天命，如此，任何结果方能坦然视之。有佳绩当感恩命运之眷顾！感谢评委专家之鼓励！更要感谢给我指导帮助的所有老师及同道！
杨科云，1987年出生于云南威信。中国书协会员。
获奖及参展经历：第六届中国书法兰亭奖，第十二届国展，第三届册页展提名奖，四届西部书法展优秀奖，五届西部书法展提名奖，源流时代——以王善之为中心的历代法书与当前书法创作展览。现状与理想——当前书法创作学术批评展，中国力量——全国扶贫书法大展。
创作感言
庚子多难，神州有疫。然万物有灵，向阳而生，华夏大地，群雄协力，送走瘟神缓缓去，迎来拨云见日时......
“疫”时不便，闭门不出，偶读诗文，临池观花，人有悲欢，月有盈缺，声有飞沉，花亦有喜怒。夕阳佳月，烈炎浓寒，调笑以欢呼，垂帘以寄梦，大则弥于宇宙，细则摄于毫厘，万物皆合乎其道，顺时应天，道法自然，书法亦当如此。凡尘多俗事，唯以书自娱，得废纸三干，拙作成叠，然不韵者众而妙者鲜也，偶有得意，则视为“暇余之作”。
凡书者皆有梦于兰亭。暇余之作，以应兰亭（奖）之征，幸获铜奖，有“无心插柳”之喜耶！欣喜之余，更当勉励。自知书道漫漫，星河不及其一，乾坤难容其迹。由技入道，以文养艺，寂然凝虑，思接千载，方能骋无穷之路，饮不竭之源。
习书之途，甘苦自知，瞻彼日月，悠悠吾思，法理有常，而意无常，人生有涯而艺无涯也，登山则情满于山，观海则意溢于海，形在法理之内，心存山水之间。
来源：书法报
