艺术家简历
书法作品曾获第七届书法兰亭奖、全国首届行书大展提名奖、全国第九届书法篆刻作品展三等奖、翁同龢书法奖提名奖。2008年被广东省委宣传部、广东省文联评为“广东省新世纪之星”，2009年荣获第八届广东省鲁迅文学艺术奖（书法奖）等。
颜奕端 行书大观横幅
颜奕端 行书丁宁此篇联
颜奕端 行书米贼中堂
颜奕端 行书苏轼《朝云诗（并引）》条幅
颜奕端 行书王西斋条幅
行书 屈大均《赞成功·莞城香角》中堂
楷书 拳石胆瓶联
颜奕端先生艺话
半云先生云，书画难写是精神。诚哉斯言。这里的“难写”，应该还体现于创作是灵感的捕捉和表现技巧的选取。凡笔墨之事，常谓之写意、写心。不过，人之情感常表现为随机，人之心绪常表现为瞬息万变。而创作者之灵感也往往如羚羊挂角，无迹可寻。有时忽如泉涌，不书不快；有时稍纵即逝，就要等待下一次不可得知的酝酿和机缘。此外，在表现技巧上，创作者也往往很难把握，既要考虑如何借助技巧，又要考虑如何突破技巧的束缚。
我创作上的“成品”产量极低，每年自己留下来的大约总在十件以内。这倒不是由于自己有啥过于苛刻的原因，关键在于临摹一直是我崇尚的宗旨。而临摹就是将自己放到别人个性的套子里来适应，但仍然不能忘记自己的精神；临摹往往需要心灵放开，达到人与我和，为我所用。
因此，对于古人所言“难写”，我常常感同身受。有鉴于此，若能在情景交融的状态下得到一两件佳作，又岂不乐哉？
二
自古以来，书法以自由精神为皈依，通过笔墨起伏的轻重粗细、行笔速度的快慢顿挫和空间布局的大小疏密，使线条产生优美的诗意感和流畅的节奏感。而正是其中点画自由而无穷的变化，成就了书法的艺术魅力。书法气韵有时内敛含蓄，有时奔放外露，最能体现中国文人的艺术才情和文化精神。而所谓的精神，可以从多个角度来理解，或为一种气质，或为一种内涵，或为一种人格，或为一种思考。
我常把自己平时的所思、所悟、所得放在心里，留在潜意识里，可能有事浑然不觉，但有一天，一旦找到灵感，就会整个儿爆发出来。清人叶松石曾经说过一句话：“少年爱旖丽，壮年爱豪放，中年爱简练，老年爱淡远。”这虽然是谈诗歌创作的，但移到书法创作方面来，也极为妥帖。人的精神状态会随年龄的增长而有所改变，因此临帖时需适时来调节自己，是自己的精神节奏与某一种碑帖相合拍，这样，就很容易找到艺术的感觉，最大可能的接近自己的精神状态。
书法艺术的美，不仅是一种理念、概念和经验的美，更是一种状态美，一种创造性和生命力勃发的美。线条本身的自由和书写自由的统一，才能达到这样的高度，体现书法艺术真正的自由精神。
三
其实，人的本质和自然血脉相通，只有置身与自然的怀抱，生命才能真正的鲜活、生动起来；若一旦失去自然的浸润，生命将失去色彩，枯萎衰亡。而艺术的穿透力正是来源于生命的灵动。有时徒步山林、掠过溪流，与天与地之间，灵魂便可感受到自然之平和、安详，体味到自然表貌后面隐藏的岁月裂痕；有时车行山路，放眼山峦起伏，峰连壁立，桦木参天，奇伟险峻，生命便会感觉到自然的博大与不可捉摸，体会到历史的悠久沧桑。自然深化了人对万物与生命的理解。而人一旦站在自然与时间的高度去俯视滚滚红尘、芸芸众生，就会茅塞顿开、大彻大悟！
在艺术创作中，诗化的心情，有时优雅而散淡，不容匆促；有时朴素而恬淡，不落尘俗。人的骨子里仿佛都沉淀了风的影子、风的呼吸。若常常能寄情于蠡湖的山水之间，游移在古籍史册中，并与美景与佳文之下，听风读梦，又怎能不拍案叫绝？
“六出飞花入户时，坐看青竹变琼枝”。自然不仅给予我对生命的感悟，也常给予我自己很多艺术的启迪，使我的生活得以改变，使我的艺术不断超越，使我不断把自己的心扉打开，自由呼吸，与自然融合。
