怎样达到高度自由、有创造性的创作？
你也许会说，临帖呗，学书法当然是从临帖开始一步步走向创作。没错，扎实的基础是创作必备的基本条件之一，有楷书的基础，可以进行楷书的创作，有行书的基础，就可以进行行书的创作，草书也是如此，但写得久了，难免觉得有一点单调。
那么，你有试过将楷行草三种书体糅合在一起，完成一幅作品吗？例如下面这幅，是墨池人气导师曾文达老师创作的一幅作品，楷、行、草三种书体均列其中，但三者之间并没有相互排斥的感觉，反而是浑然一体。
曾文达老师作品
其实你也能在古人的作品中发现这类范本，例如钟繇的《得长风帖》，就是典型的楷行草融合的典型范本，还有欧阳询的《静思帖》、赵孟頫手札，以及《大观帖》里的诸如《建安灵柩帖》、《追寻伤悼帖》、《奉荣示承帖》等等。
钟繇《得长风帖》
很多时候，仅是掌握单个书体的创作已是需要耗费大量精力，而楷行草的融合，则更是需要对这三种书体的基础牢牢掌握，不仅如此，如何让两种书体之间过渡自然而不突兀，也是融合创作的一大难关。
正因为难度比普通的创作难度大一些，相对于模仿古代或现代某书家风格进行创作的主流思路来说，楷行草融合创作显得较为突出，且风格多变，不会单调。一幅融合创作的作品，可以让你轻轻松松从千人一面的楷书和行草书中脱颖而出。曾文达老师正是融合创作书风的受益者。
曾文达老师作品
如果你已经有了一定的楷书和行草书基础，那么从现在开始，你就可以尝试进行楷行草的融合创作的训练了。在这里，曾文达老师也分享了他自己五年里总结的学习楷行草创作的注意要点。
初学融合创作，将某一个书家的楷书与行草书进行融合是较为简单的训练，如赵孟頫的楷书与行草书相结合，因为出自同一人之手，风格较为统一，书体之间的转换不会显得突兀断档。
曾文达老师作品
再进一步，便是将两位书家的不同书体相结合。这个时候考验的，不仅仅是对不同风格、不同书体的把握，更要将书体之间的差距尽量缩小，尽可能达到完美统一，自然过渡。这就是所谓的融会贯通，而融会贯通得在用笔、结字、局部章法上相对统一，说白了，其实就是对范本的取舍的把握，什么样的用笔配什么样的结字，什么样的结字生发出什么样的章法。在一开始，可以先从风格相近的两位书家入手，比如褚遂良的楷书和王羲之的行草。
至于更高级的，便是多家糅合。这时你需要去寻找一个或多个相反的元素加入进去，作为突破和丰富的手段，以形成你自己独特的艺术语言。
曾文达老师作品
当然，楷行草的融合创作，最关键，也是最难的一点，便是三种书体书写状态的转换。在书写过程中，要注意的不仅仅是技法，还有不同字体在起承转合时感觉的转换，写楷书有写楷书的状态，写行草书有写行草书的状态，要训练对各种书体书写感觉的把握能力，这个训练非常重要，但这一点却常常被忽略。
下面这个视频，就是曾文达老师给一位同学调整作品时的示范讲解:
看到这里，或许你已经对楷行草融合创作有了一定的了解。如果你有志于追求更高水准的创作思路，或是想在省展、国展中一显身手，不如来参加由曾文达老师主讲的，墨池首节楷行草创作讲解课程，有着丰富国展经历，凭借融合创作书风屡屡入展获奖的曾文达老师将会在课堂上分享他这五年来对于楷行草融合创作的体验与心得，想必一定会让你受益匪浅。
曾文达介绍
曾文达，斋号“居持堂”，中国书法家协会会员，广东省书法家协会会员。
2017年12月，首届“凤凰杯”全国书法作品展二等奖（广东省书法家协会）
2017年8月，全国第四届青年书法篆刻作品展（中国书法家协会主办）
2017年3月，全国第二届书法临帖展（中国书法家协会主办）
2017年1月，第二届"沙孟海杯"全国书法篆刻作品展（西泠印社主办）
2016年11月，全国第八届书坛新人新作展（中国书法家协会主办）等
曾文达作品欣赏
