古韵新声
——李中华书法作品网络展
李中华，1968年生，中国书协会员，重庆市书法家协会创作评审委员会委员。获全国第四届扇面书法作品展最高奖，全国第五届教师书法展最高奖，第十二届亚洲艺术节书画联展三等奖。入选第四届兰亭奖佳作奖，全国第二届青年展、首届楷书展、第二届草书展、第三届行草书展；新人新作展、全国“邓石如奖”、中国西部第二届书法篆刻展、西南四省优秀中青年书法篆刻提名展、全国第十届书法篆刻作品展等。
古韵新声
——李中华书法作品网络展
李中华十届国展书法作品
推荐理由：
李中华擅多体，楷、行、隶均可观，其书清气逼人，文雅俊秀，骨力洞达。他的行书根植“二王”，笔墨萧散娴雅，风流倜傥，难得的是字间气息透出清灵通透、纤尘不染的气格。而他的草书取法多端，形式多样，亦最适其性情的阐扬，主要游走于“二王”、孙虔礼、张旭、赵孟頫之间，其用笔方圆互用，用线长短兼施，间或以短笔重墨字组以蓄势，以长线细笔以增烂漫天真之趣。在起收使转的控笔上讲究“慢功夫”，抑扬顿挫，干净爽利，优游自如。
骨骼清奇非俗流
我曾在铜梁工作多年，因为喜好书画的缘故，与当地书画界的朋友很熟，离开那里后，我们也保持着联系。几年前，有朋友就传来消息，说有位叫“李中华”的，接连入选不少全国展并获大奖，在县的文艺界引起不小震动，在重庆乃至全国也声名日隆。说实话，之前我不认识李中华，通过网络，我才认真了解了他的书法，也看到了他——瘦高个，戴着眼镜，果真是文人书生模样。后来又经朋友介绍，有了电话交谈，听到他有些斯文的乡音，但至今未曾相晤，不过我们之间似乎并不陌生，就像他说的，我们算是神交已久吧。
有个现象或许也印证了“书画一家”之说，美术与书法（也有人把书法列为美术的范畴）毕竟都是视觉与造型艺术，当今弄书法学有所成的不少人得益于美术训练背景。中华也是学美术出身，而书法几乎是自己琢磨。不过，艺理相通，美术的基础必定有益于他的书法探索。但真正学书的动力还是在他心灵的需要，他说：“我渴望一份宁静，解放自己的灵魂，无拘无束地爱我所爱,为所欲为……渴望与之结合的超然忘我的艺术追求之梦。”他把这种渴望寄托在书法上，在乡间学校时，他孤独地行走，进城后才遇到同道相互切磋，又大胆走出小县城到外地观摹学习，一路上苦中作乐。其实中华是不以为苦的，笔者不过是表达学习书法的不易罢了。中华心性清和澄澈，我曾有文字把他比作梅：“可登华殿，亦能隐山野，可笑面春风，尤能傲立冰雪”；他自己也表白，为了书法艺术，“哪怕不食人间烟火”，其志趣之高远由此可见一斑。
中华书法根植二王，笔墨萧散娴雅，风流倜傥，这与当今流行的“二王”风气大约没有什么不同之处，但他骨子里的秉性赋予其书法的，那种清灵通透、纤尘不染的气息，我辈凡夫俗子没有（或者说已被厚实的浊气包裹），这一点在数年前我第一次读到其书法小品就已被深深感动了。人们常说气韵生动，究其本质无非是作者个体生命的外化，中华这个个体有他特异处。——人力所能胜者，勤于临习，多加体悟，读书交游等等，并且也重要，但有些东西确非人力所能胜，奈何！我且愿中华始终保有他生命的真气。
中华的书法我最心仪的是他的草书。其取法多端，形式多样，亦最适其性情的阐扬。历代帖系草书大家都滋养着他的草书，但主要游走于二王、孙虔礼、张旭、赵孟頫之间。其用笔方圆互用，用线长短兼施，间或以短笔重墨字组以蓄势，以长线细笔以增烂漫天真之趣。在起收使转的控笔上讲究“慢功夫”，抑扬顿挫，干净爽利，优游自如。想来古代文人坐于案头，漫笔而书，不激不厉，大抵如斯。就形式而言，也借鉴古人手札式，甚至染色做旧，但他始终赐观者以轻松的愉悦感，即使作放逸一格，也不强人以心潮激荡，他的作品就像前面提到过的梅，有并不绚丽但雅致的花朵，时时散发着淡淡的幽香。总之，他的草书是儒雅中和的，不以放浪形骸、呼天抢地般的癫狂为能，其举手投足，“发乎情，止乎礼”（《论语》）而已，因此，在中华的笔下，对“度”的把握不仅是其技法的精彩呈现，更是其性情悠然自适地写意。
中华擅多体，楷、行、隶均可观，气格与其草书无二，清气逼人，文雅俊秀，骨力洞达。其楷书源出魏碑《张黑女墓志》、《张猛龙》等，辅以钟王简约、空灵笔意化裁之，韵味儿十足。其行书宗二王，于《淳化阁帖》也多有用心，笔致古雅、清健、灵秀，曾见其“无瑕人品清于玉，不俗文章澹似仙”行书对联，气定神闲，意态从容，绝去时风，联语、书韵与其人有如天地人三合作，真正是不让古贤！其隶书筑基于《张迁碑》、《礼器碑》等，质古意灵，亦清峻可人。
中华书法将来的走向，我无意猜测。面目是容易翻新的，但其基本的气格，也是让我辈欣赏者迷恋的属于他的味道，以其睿智，不会刻意去改变。岁月的流变自然可以愈加丰富其未来书法的可读性，他所要做的不过是个人语言的漫漫思考与建立。
谨以越剧《红楼梦》句：“骨骼清奇非俗流”，拟中华兄其人其书，若何？
（2014年9月1日于伴黔居）
