赵社英
扶桑访帖小记
扶桑国者，传说不一，现专指东瀛之日本国。
艺术无国界，民族的也是世界的。我已五渡东瀛，与日本交流书艺。实事求是地说，日本是一个对中国传统文化艺术有着极其特殊感情的国家，因为日本的文化艺术主要来源于中国，这是日本文化界普遍认可的。此次前往日本东京及北海道，主要是参观在东京国立博物馆展出的唐代大书法家颜真卿的《祭侄文稿》等中国古代墨迹和拓片真本。作为一个爱好书法之人，能亲眼目睹千年以上的墨宝真迹，心中颇有些激动。
抛开此前有关藏于台北故宫博物院的《祭侄文稿》缘何借给日本展出这一敏感话题不谈，我只想说说拜观“天下第二行书”的感受。
日本文化界对此次展览的重视程度，远在一般人的想象之外。据说为了此次展览，日本文化界和展览机构前前后后用时五六年之久。曾记得上回从王羲之到空海——中日法书名迹、汉字假名的联芳竞秀特展，日本文化界前后用了九年时间。如此慎重地对待一项展览，足以说明日本对中国传统文化艺术顶礼膜拜的程度，可谓是敬畏有加。
此次展览除主打展品颜真卿《祭侄文稿》外，同时展出的还有怀素《自叙帖》《小草千字文》、杨凝式《神仙起居帖》和李公麟的《五马图》以及苏、黄、米、蔡，王铎、傅山直至赵之谦等历代大家的墨迹，甚至我从未见过的重要拓片真本，单就一个初唐欧阳询的《九成宫醴泉铭》拓本竟有六种以上，着实大开眼界。面对如此众多的重量级国宝，我思绪万千、感慨良多。
俗话说，上佳的摹本与影印本皆下真迹一等。当我站在颜真卿《祭侄文稿》真迹面前时，此种感受愈发强烈，如爱恋已久的恋人，直想将其紧搂于怀中而不愿再松手，因为“她”是我梦寐以求的真迹！
时隔1200多年，我仍然能感觉到鲁公当年因痛失亲人而悲愤不已的心境，以及他那奋笔疾书的片刻场景。我甚至在想，那是一个怎样自然书写的场景啊？……鲁公忽闻亲侄阵亡噩耗，皆因“贼臣（拥众）不救……孤城围逼，父陷子死，巢倾卵覆，天不悔祸，谁为荼毒，念尔遘残，百身何赎，呜呼哀哉！”……
悲愤之情，顷刻发于毫端，思绪也随之紊乱，一涂再涂。或无书童在旁伺候，墨干自研，粗头乱服而不择笔墨，义愤填膺而难计工拙。此等场景，何时何人可得耶？唯鲁公真卿，悲愤欲绝，挥洒出这千秋一作。
当代所见，“二王”父子真迹不存，唯留下些许刻本，虽有原迹之貌，然实难觅得原迹之神采，无不遗憾。由是，唐代颜真卿之《祭侄文稿》，不管从何种角度论之，在我眼里，会永远将其视为“天下第一行书”，因为它是世间公认的真迹。
王羲之《大报帖》（摹本） 25.7cm×10.1cm 日本私人藏 便大报期转呈也，知不快，当由情感如佳，吾日弊为尔解日耳。
陈金纯
日本观展感悟
我研究颜鲁公书法四十余年，2011年曾赴台湾求观鲁公名迹而未得一见，这次刚接到《祭侄文稿》将借日本展出的消息便立即办了签证，并携学子十余人同往。
客观地讲，这不仅仅是一个鲁公书法的专题展，而是一个中国书法史以及中国书法对日本影响的全方位的回顾展，当张旭的《肚痛帖》和怀素的《自叙帖》肩并肩站在你面前时，当黄庭坚的《李白忆旧游诗草书卷》、米南宫的《元日帖》、苏轼的《李白仙诗卷》等帖一一呈现在你面前时，尤其当将颜鲁公的《王琳墓志》《多宝塔碑》《东方朔画赞碑》《大唐中兴颂》《颜勤礼碑》《麻姑仙坛记》《自书告身帖》等楷书和《祭侄文稿》《祭伯父文稿》《争座位帖》《裴将军诗》等行草书，按时间顺序一一在你眼前排列时，你几十年的积想、疑虑似乎一下子清晰起来。同时展览中还看到空海、橘逸势、滕原佐理等日本书法前贤的墨迹，从中可以看到他们受中国书法影响的清晰轨迹。一个用书法的形式，演绎出的对华夏文化的认同感和归宿感，使每一位观众，在书法艺术魅力的感召下，对我们的老祖宗顶礼膜拜。从这一点来看，这样的展览太少了。
至于《祭侄文稿》的外借会导致有所损坏的顾虑亦大可不必，博物馆之间的展品外借本有国际惯例以及一整套严密的保管措施，整个展览现场秩序井然，在未进展厅之前就有专人告知不许随意拍照、不许喧哗等若干观展规定，展厅内设有专区拍照。在《祭侄文稿》展厅还有两名专职人员维持秩序，我们这拨人在展品前稍作驻留，就有工作人员低声导引，我们只好重新排队，如此三番。我仔细观察了《祭侄文稿》的品相，负责任地说，《祭侄文稿》保管得非常好，无一丝折痕，色泽明亮、字口清晰，点画的牵丝、墨色的过渡一目了然，甚至好于明清的一部分展品，这还真得感谢《祭侄文稿》的保管人员。
我在二十多年前，曾将《兰亭序》与《祭侄文稿》的艺术特色作过比较，王羲之的《兰亭序》虽臻化境，但仍然能在字里行间捕捉到技法刻意显露的笔画痕迹，颜鲁公的《祭侄文稿》粗头乱服，毫不经意，从楷书、行书到草书、狂草的过渡天衣无缝，笔墨完全被情感的起伏而裹挟，王羲之的《兰亭序》表达的是个人对生命的感怀，对死生的慨叹，终归只在小我，而颜鲁公的《祭侄文稿》表达的是国仇家恨，个人情怀与国家存亡，血肉交融，血泪迸发。王羲之《兰亭序》如竹林七贤，古琴悠然，小桥流水，颜真卿《祭侄文稿》如生命交响，大漠孤烟，长河落日，马鸣风萧。王羲之《兰亭序》产生于先，故为第一，非艺术高度之第一，颜真卿《祭侄文稿》成篇在后，非艺术高度之第二，两篇杰作当为双星闪耀，双峰并峙。若非要在他们二人之间分个高低，我想借用唐代诗人李白、杜甫的区别较为合适。唐代诗歌总是把李白称为诗仙，而把杜甫誉为诗圣，李白之诗，一如其人，高远蕴藉、纵横捭阖，飘飘乎自有一股仙气，杜甫诗沉郁顿挫、深沉饱满，充满了修齐治平的情怀。反观书坛王羲之与颜真卿，王羲之书风温润典雅、清新脱俗，加上求仙问道，炼丹服食，崇尚道家老庄，自有一股魏晋风流的仙气，称为书仙更为合适，颜真卿书法朴拙雄强，纳古法于新意，加上他刚正立朝、不阿权贵的性格特点，其书风表达出儒家正大厚重的气象，称之为“书圣”更为恰当。至于我个人则更喜欢鲁公一些。
［隋］ 龙山公墓志铭 东京台东区立书道博物馆藏
刘兴无
（作者系湖北省书协教师分会会长）
巅峰伟作 光耀千秋
严冬时节，纵横千里，东赴扶桑，只为一睹我国之瑰宝——颜真卿《祭侄文稿》。
颜真卿是我心中的偶像。少时练字，即知“学书当学颜”。随着岁月的流逝，更为鲁公那大义凛然、为国捐躯的英雄气节所震撼。无形中平添了对鲁公书法的喜爱之情，更对《祭侄文稿》崇敬有加。
我已过“耳顺之年”，此次“扶桑访帖”对我而言，可谓“机不可失，时不再来”。进入东京国立博物馆平成馆，排着曲折迂回的长队，仰望头上那用大红飘带印成的一条条《祭侄文稿》，我沉浸在颜氏家族奋起平叛，却被“孤城围逼”“巢倾卵覆”的悲愤之中。缓步前移，观瞻《祭侄文稿》，又仿佛看到鲁公“血泪与笔墨交融，激情共浩气喷薄”的奋笔疾书。短暂的访帖，已在我生命中定格：再见，颜鲁公；再会，《祭侄文稿》，满门英烈浩气长存，巅峰书作光耀千秋。
［东晋］ 王献之《地黄汤帖》（唐摹本） 东京台东区立书道博物馆藏
陈利平
（作者系书法家）
观展有感
2019年新年伊始，我赴日本东京参观了颜真卿：超越王羲之的名笔特展。
这场展览活动内容丰富，对整个中国书法史进行了简略介绍，值得每个书法爱好者到现场体验。展品中最令人震撼的自然是《祭侄文稿》的真迹，亲眼目睹到真迹是一种非常奇妙的感觉，现场观看的时间十分紧张，难以全面品味真迹所展现的高超书法技艺和书家赋予作品的情感，但乌黑的墨迹仍给我带来强大的视觉冲击力，浓黑的墨迹中似有写不尽的男儿气、英雄志，这是平时在读帖、临帖中无法感悟到的。这是一次难得的审美体验。
［日本飞鸟时代］ 《金刚场陀罗尼经卷第一》 日本藏
