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质如厚土 文如清流——杨文浏书法作品网络展

2019年01月19日 20:50:424764人参与0

质如厚土 文如清流

——杨文浏书法作品网络展





杨文浏艺术简介

杨文浏,别署点墨、闻榴、佑白居主人,安徽长丰人。现为中国书法家协会会员,国家二级美术师,安徽省书协篆书委员会秘书长,九社社员,简社社员。

先后获第三届中国书坛兰亭雅集“兰亭七子”称号,全国第四届扇面书法展优秀奖(最高奖)、全国首届书法小品展优秀奖(最高奖)、首届中国普洱茶乡书法艺术节全国书法展优秀奖(最高奖)、全国首届行书展提名奖、第五届兰亭奖佳作奖、王羲之故居全国名家书法作品展金奖、“鸿蒙杯”三国文化名家书画大赛金奖等。入展全国第十届书法篆刻展、全国第五届楹联书法展、全国三届行草展、全国首届篆书展、全国第二届册页书法展等30余次;近年参加安徽十大青年书法家作品展、安徽70后二十家作品展、骄阳·安徽中青年18家书法作品展、“碑风帖韵”当代中青年书法家五人全国巡展、皖军书法篆书20家作品展等。《书法报》、《书法导报》、《中国书画报》、《中国文艺家》等曾专版介绍其艺术成就,中国书法家论坛、中国书法网等大型网站先后做重点推介。

在诸多专业报刊发表理论文章数十篇,并被收入多部论文集。先后于合肥亚明艺术馆、河南洛阳白马寺、山东临沂举办个人书法作品展。


杨文浏十届国展书法作品

杨文浏十届国展书法作品


通讯地址:231100安徽省长丰县委党史研究室

电 话:0551-66674873(办) 13083066696

QQ:381162336

微信号:15005516661



点墨斋砚边絮语

杨文浏

◎余以为笔墨之道,笔居前,墨居后。作书当先究笔法,笔致绚烂,书之风神气韵自现。练武人曰:“练拳不练功,到老一场空。”书法亦然。若聚墨成形,徒具其貌,不见用笔,则沦为墨猪、涂鸦矣。遂笔法乃墨法、章法之基,有笔则墨呈五彩,无笔则非书矣。

◎书之要义,格调为最。若格高调雅,虽法度稍逊,因具不俗之格,赏之仍清人耳目,沁人心脾,提人境界。苏子美尝言:“只可食无肉,不可居无竹。人瘦可增肥,然俗不可医。”黄山谷亦言:“子弟诸病皆可医,惟俗不可医。”若书格低调俗,徒具手上功夫,仍等而下之。



◎ 近年作书,愈见虚处妙用。邓完白云“计白当黑”。书之白,如乐之休止符,虽无声而衬有声、胜有声矣。若书均匀排列,节奏如一,则必气息淤塞,血脉不通,索然无味矣。遂学书当留心古人,若大令、八大墨迹常加考察,实处扎实,虚处空灵,则意趣迭出,境界超然,自会超拔流俗。


◎ 论书语间,时见气息畅达、骨气洞达、气韵生动、体气高妙诸语。余琢磨之,渐悟传统文化“气”之位置。若阴阳二气、正气、元气、真气、骨气、争气、打气、解气、泄气等等,皆一“气”字了得。世人亦尝言“人活一口气”,书法亦然。然气自何来?当以人之气述诸于书,以笔生,以墨生,以势生。惟得笔墨要义,心手合一,方可体气高妙,气韵生动。若书乏气,则必徒具形貌,黯然无神,沦为下品矣!

◎ 习书与作书当反其道而行之。习当由微至宏,先究笔法基础,后及墨法、章法,小处着意,细处求工,聚沙成塔,高下自见,小不具而大难成。作当由宏而微,先谋篇而后布局,大处留意,小处落实,虚实相生,可尽情性矣。


◎ 写字,写为先,字居后。写,当为书写、写意,寓法则、速度、性情,字则气韵自出;若非写而画,而描摹、打印,则定僵直、机械、无神,状如算子,了无意趣,亦违背中国传统文化之心性表达,沦为字匠矣。




融清雅于飘逸 寓文心于楮墨



—人文视野下之杨文浏书法创作审视

杨天才

癸巳岁杪,文浏道兄示我一批近作。静静赏玩之下,觉其书法蕴涵着一种始终如一的精神情结:即对历代经典法帖的精研,对传统人文精神的张扬,对个体生命的超越,对书法文化人格的提升。

从宏观上审视,当代书法正处于一个“快餐文化”与“经典文化”尴尬失衡的生存状态,这使得我们与古人的优游从容、闲适自在乃至豪情勃发、一绝于书的诗意状态愈走愈远。因此,陶酝当代书法诗意品格,走出文化缺失的误区,推动书法可持续发展已成为书坛学界的共识。

魏晋文士以“东床袒腹”式的生命状态、超然物外的生命向度、放浪形骸的文化风度,令历代文人顶礼膜拜。文浏道兄雅慕二王父子风流倜傥的魏晋风度,以及那旷达、悠闲、放浪形骸的人格本真,其学二王以“尚韵”与“崇逸”为审美旨归。如果说“尚韵”,彰显了魏晋风度在书法层面生命外化形态的话,那么“崇逸”,则提升了书法家内在人格本真的生命向度、文化风度和人文情怀。


书法创作需要讲究天人之分,通古今之变,将情感、智慧与灵性融于笔端,使体验性和表现性合二为一。惟其如此,书法作品方可抒情写意,引人入胜。近年来,文浏道兄醉心于“二王”书法,其拟古而不泥古,既兼采众长,又自成一格,陶情逸性,沉醉其间。尤为难得的是,其作品深入传统,又能从传统中化出,表现出一种长期的文化积累和典雅品格。文浏道兄在取法“二王”的同时,又涉猎金文、章草,将其古拙老辣而富有金石味的线条、章法、墨法自如地融入“二王”风韵,从而显出动中有节,跳掷顿挫;险而能破,势巧形密,参差错落中见遒劲,流露出与时代审美相契合的艺术精神。观其行草书似如歌的行板,有着行云流水般的惬意。

“情动形言,取会风骚之意;阳舒阴惨,本乎天地之心。”书法是中国文人“文心”和“诗意”的迹化,墨迹的背后有厚重的精神依托。书法是心灵之迹象,其点画、笔墨、韵味、气格、境界皆源于审美,而审美则发自人格怀抱。文浏道兄书法用笔沉着坚凝,骨力劲健;下笔明快利落,欹正相生;结体上富于变化,错落有致,盎然生趣;线条流畅、温润,不激不厉。创作时,其笔下的转换、衔接过渡、提按变化,到位而不露痕迹;点画间顾盼呼应,使转纵横,如珠走盘,圆融秀润;字法阴阳向背,开合锁结,似霞舒云卷,映带遒美,显示出高超的技法修养。

文浏道兄以“游于艺”之心态,使其能够保持崇高的创作理念,优游于传统与现代之间,并致力于从学术上进行书法审美视野的拓展。书法于文浏而言,成为其寄情抒兴、借物喻志最为理想的艺术形式。其大篆金文重达情写意,在理解造化与古人笔墨的同时,契入时代情怀,这样既摒弃了简单的书写形式,同时又黯合中得心源之道。观其篆,裹锋落笔,提锋涩进,疾涩得当,血脉通畅;其善用渴墨,增其虚灵苍茫之气象,务求清刚、隽逸、稚拙与苍浑;在韵律流淌之间加强疏密、聚散、轻重、开合、大小、虚实等形式组成的变化统一关系。时而笔墨浓重、密不透风,忽而计白当黑、疏可走马,回旋顾盼,舒放自若的神趣充盈于笔墨之间。其作品给人以笔墨灵动,造型奇峻的艺术感受,具有撩人心扉的诗意之美。


“笔迹者界也,流美者人也。”文浏道兄通过书法这种最直率的“心画”方式,将其心性、气质、格调、工夫、修养等,最真实自然地表现出来,融入了其审美理想与人性追求。如何在“时代”形成的时间轴与“地域”形成的空间轴这个坐标中,找准书家个人的书法空间,在当代的书法地图上写下自己的名字,这是文浏道兄今后所面临和思考的问题。


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