黄彦平,男，1968年12月1日生，高级教师，中国书协会员，吉林省书法家协会理事，吉林省书法家协会创作评审委员，通化市书法家协会副主席，柳河县书协主席，中国书协翰墨薪传工程专家团成员,中国书协四期国学班成员，吉林省劳动模范、吉林省教学精英、吉林省最美文艺志愿者，吉林省国培专家。
书法作品参加六、七、九、十、十二届全国展，七、八届中青展,一、二届正书展，三、四届楹联展，一、二、三、四届扇面书法展，首届书法兰亭奖，首届册页展，二届册页展，二、四届草书展、当代名家工程500家精品展，二届青年展，伟业展等70多次。
书法作品曾获高恒杯三等奖，信德杯全国奖 , 十届全国展获奖提名，文化部2012群星奖一等奖，沈延毅奖全国奖，农行杯三等奖。
参展作品
作者：黄彦平
内容：《陆放翁诗》
尺寸：138cmX68cm
评论文章
百花酿蜜 顿悟成佛
——漫说黄彦平及其书法
王宝林
那是八年前，我刚到中国书法家超市开网店，认识了超市管理层朋友。这年夏天，朋友结婚，我有生以来第一次大老远参加“网友”的婚礼。婚礼前一天，我驱车两百公里赶赴柳河。晚饭后，去朋友的单位喝茶，他老师拿出一叠书法，小行草，有书谱的影子，更多是“二王”手札一路风格。用笔从容精雅，飘逸婀娜亦刚健，很耐看。临行时，他塞给我一本册页，我很意外。我努力记住了他的名字——黄彦平。
初见彦平，总觉得他的外表与书法家不搭边。黝黑的外貌，可亲的笑容，慢条斯理的语速，给人以踏实的安全感和信任感。这种淳朴亲切的感觉，更像发小的朋友。而接触多了，觉得他像书法家，严谨，扎实，一步一个脚印，在书法艺术的路上，砥砺前行。
我们都是从乡下走到县城工作的，一次他和我谈起学书的经历，我觉得我懂他。彦平的爷爷曾经作过教师，懂针灸，善绘画，拉得一手颇具水准的京胡，而他的书法更是远近闻名。每逢春节时，家中会聚集来很多街坊邻居，他们手里拿着自备的红纸求爷爷写春联 。大家吸着自卷的旱烟，在烟雾缭绕中，爷爷一会儿便也把客人需要的春联写完了。而那时，十来岁的小彦平自然成了爷爷的小书童，抻纸递笔间，也便学会如何裁剪纸张，大小、长短、宽窄，有时也拿起毛笔象模象样地写几笔，有些书写的内容，至今他还在沿用着。
1985年，他以全县优异的的成绩考入梅河口海龙师范学校，可以说，从师范开始，彦平真正开始了他的书法人生。那时候学校要求学生统一练习结构严谨、笔画瘦硬的柳字，人手一本柳公权的《玄秘塔碑》。而彦平选择的却是有着不同面貌的颜真卿《勤礼碑》，后来还刻了一枚闲章“与人同否”，时刻提醒自己是否随波逐流是否人云亦云。在海龙师范学校的四年里，他担任了学生团支部书记、学校书画协会会长，频繁发起学校书画交流活动，频繁的参加梅河口市的书画展。毕业后，凭借自己扎实的基本功，被分配到县城的一所小学担任了全校的书法课教学。彦平喜欢自己的这份职业，放学后也和喜欢书法的孩子泡在一起。那时，他的教学和临习基本限于“欧、颜、柳、赵”四家楷书字体，只是偶尔写写行书。一次县里搞的书法展览，他临写的一件《兰亭序》入选，引起了刚刚退伍回家的同道赵立新的注意。这位赵立新就是为柳河书法普及、发展和推广有筚路蓝缕之功的著名书法篆刻家、辽宁书协副主席兼篆刻艺术委员会副主任老汉。相差两岁的二人一见如故，在赵立新那里，彦平知道了书法不应该仅仅是自娱自乐的小消遣，而是有着丰富内涵、探索无限的大事业。由于年龄相仿、兴趣相同，他们一道研习书艺，一起参加吉林大学丛文俊教授的书法培训班，一起与校友马有林、吕昕、曲志刚、徐相凯等切磋交流，一起发起组织柳河首个民间书法团体“罗通山书社” ……他们以县实验小学为基地，每周定期或不定期进行笔会、作品评点，抓好书法骨干成员培养，使书友们大开眼界，书法水平整体得到提高。彦平更是在诸书友中脱颖而出，1994年，他的作品首次入选国家级书法展——全国首届正书大展，次年加入中国书协。到如今，他已累计70余次入展中国书协举办的各种大展，获得的各种奖项更是不胜枚举。1998年，彦平成为吉林省书协创作评审委员。2014年，被北京水墨公益基金会提名为“吉林省十大青年书法家”。
谈到创作，这些年彦平积累了丰富的经验，这经验如同严格的抄作工程，从作品的形式到字体风格，从线条走向到墨色浓淡，从书写内容到纸张颜色，甚至印章的使用……足足可以写一本“展览攻略”。读着彦平的经验之谈，我想起了偶然看到过一份彦平的成绩单，他几乎入选过全国书协主办的各类国字号展览，更是斩获了无数的奖杯。而从十年前开始，彦平的书法就已走向市场，尤其他的行草手卷、册页，颇受画廊和收藏者的青睐，在吉林省青年书法家中也是佼佼者。他送我的那本册页，就被一位远道而来的朋友看中，软磨硬泡以高价收藏。可以说，彦平这些年的成绩是骄人的，可以说是名利双收。但对于这些成绩，也有不同的声音。记得几年前，柳河出书法作品集，请丛文俊先生作序，先生坦诚地指出：“……既然融入了全国书法大潮，俗弊即很难避免。例如，审美旨趣与奋斗目标从比较单纯的艺术行为开始转向唯入选参展方面，书法理想变得有些模糊游移，固守一隅和欲变而不知变的问题正在困扰柳河的年轻人。……我希望大家不仅要努力实践，还要学会想问题，学会自我诊断，找到持续进步的动力。从山里走出来，就不要退回去，更不能迷路。”丛文俊说的柳河年轻人也包括彦平。
在吉林省书法界，有个“柳河现象”，这个通化市下辖的一个县，是中国书法之乡，有14名中国书协会员，“吉林省十大青年书法家”中柳河占了两位。可以说，柳河的整体书法水平在全省名列全茅。但是，柳河的书法群体在发展中也遇到了难以逾越的瓶颈，那就是后劲不足。我曾经对彦平说，如果当代书坛是珠穆朗玛峰，你已经是登到5200米大本营那拨人了。从现在开始，你不要再参加任何比赛，你的任务就是总结经验，积蓄力量，继续攀登。这过程已不是与他人比赛，而是与自然拼，与自己拼。这段路比以前的路更艰难，许多人会失败，但你不努力拼搏，你就永远不会成为登顶的少数人，就不会看到那里的无限风光。
当今书法界有一个怪现象，就是过度注重书写，过度注重技法，“技”与“道”的关系总是被人本末倒置。为什么？因为目的不同。我们的书法理想是什么？是入国展，入国展可以加入中国书协；是获奖，获奖可以评职称、增加名气；有了这些，才可以卖钱。如果这样就是我们的书法理想，我们就玷污了书法的神圣。我与彦平交流过这些观点，他表示赞同。这也是他思考的问题。我总忘不了彦平在全国电视书法大赛上的失利，那一幕深深地印在我的心里。我总觉得彦平有成为大书家的潜质，只是缺乏更多的理论滋养和深层次的思考，来解决“欲变而不知变”的问题。那以后，彦平似乎对参展、参赛淡了一些，对书法理论也用功颇深。于是，我读过彦平关于《书谱》、关于米芾的文章，看得出他从中获取了大量的营养。不是每一个书法大家都是书法理论家，也不是练书法必须学理论。而广泛的学识，则是攀登大本营至珠峰的特殊工具。“学书原无捷便途，期成端在下功夫。二分笔砚三分看，余事还需广读书。”我喜欢这首诗。
乙未年春节后，彦平拿来近期的一些作品让我品评。我说我是局外人，自己不写字，说不出个子午卯酉。彦平说，就想听听局外人的意见。作为老朋友，我无法拒绝。只好遵命写下这些外行话。我没有评价他的近期作品，作品是需要读者品评的，艺术又没有统一的标准，我不能越俎代庖。“彦平为人作书深悟《书谱》精髓，‘若思通楷则，少不如老；学成规矩，老不如少。思则老而愈妙，学乃精艺可进。’世间事未有不学而能者，亦鲜有敏学而不精者也，为人淳朴热情，矻矻于艺的彦平可谓技进乎道、书可通神也！”这话是我们的朋友、书法评论家许义说的，我似懂非懂。我只想在最后弱弱地对彦平说一句：“你再送我个册页，我能卖出更高价。”呵呵。
作品欣赏
