书与法的探寻者
——胡文辉书法作品网络展
胡文晖，号蜕者，别署蜕斋、渐行堂，1974年生于河北黄骅。现为中国书法家协会会员，河北书协草书委员会委员，沧州书协创作委员会副主任。
参展及获奖：
第二届“兰亭雅韵”全国电视书法大赛 获一等奖（北兰亭、央视书画）
第三、五届中国(芮城)永乐宫书画艺术节 获优秀奖（中国书协）
“皖北煤电杯”全国书法大赛 获优秀奖（中国书协）
首届“岳安杯”国际书法大赛 获三等奖（中国书法院）
纪念邓小平诞辰100周年全国书画展 获三等奖（人民日报社）
第二届“正立阳光·希望圆梦”全国书画展 获二等奖（甘肃书协）
2007年《书法报》海选 获书坛新秀奖（书法报社）
河北省书法最高奖 获长城奖（河北书协）
书法作品先后入展中国书协主办的第九、十届全国书法篆刻展、全国第二、三届青年书法展、全国第四、五届楹联书法展、全国第五届新人新作展、全国第二届扇面书法展、全国第二届册页书法展、全国首届大字书法展等权威性展览三十余次。
应邀参加全国第三届青年书法展，国家画院主办的《经藏》全国书法名家写经展，“三品美术馆”开馆全国书法名家题贺展，“道亦载道”——北兰亭成立五周年全国书法名家邀请展， 央视甲午上巳42人书法雅集。2009年被《中国书画》杂志提名为“河北十大青年书法家”。2009年、2013年两次荣获黄骅市政府“精神文明成果奖”。由河北美术出版社出版《胡文晖书法作品集》等。
书与法的探寻者
——胡文辉书法作品网络展
胡文辉十届国展书法作品
艺术（书法）作品欣赏
艺术评论
书与法的探寻者—胡文晖
文晖早就让我写篇文章，我亦慨然应允，并从内心里想给他好好写一写。奈何，拖来拖去，竟是几年。希望文晖不要怪我。
这些年，和文晖别多聚少。聚时，如同台一戏，别时，如观者欣赏他的演剧,时时有精彩呈现给大众。我换着角色、角度观照他，真有些意犹未尽的感觉。一方面是他在书坛各项展赛上成绩不凡,得到了专家书友们的普遍认可。尤其他去年获得央视书画频道举办的第二届“兰亭雅韵”全国书法大赛一等奖，更是千里马遇上了真伯乐。这个奖虽然是个民间的,但它的分量在书圈里却是公认的。另一方面，台前幕后的走动，也让我对他和他的书法有更多的理解。书法怎么能离开人呢！了解一个鲜活人，才会更好的理解欣赏他的艺术。有句话说“看竹何须问主人”，这里还有不得相知相识的遗憾。看竹欢喜，再和主人攀谈攀谈，那意味一定会更足，亦或有未期的收获。有时，我以文晖作参照对照古人的那些言教，真是应了那句话：“书如其人”。文晖成了我会古通今的导师。
我和文晖都是黄骅人。挨着海，“看看大海”，对我们来说不用特意安排。这儿，地碱水咸，但是冬枣又脆又甜，像这里的人心一样干脆厚道。我和文晖都是在这么一个环境里长大的，又同是一个家族。基因里有重叠的部分，血管里流着这方水土的养料。相识的近二十年光景里，我们有很多相同的话题和追求，面临很多相同的人、事和经历。人生的旅途上有这么多交汇的地方，这是多么大的因缘啊！
曾经听一位朋友说过一句话：做一下人生的减法，不过是遇到几个人，做了几件事而已。若是这样的话，我愿将文晖引为这几个人之一。何以故呢？因为我从他那里照见了我的心，他见证了我,他是我的一面镜子。想必，我也会是他的一面镜子。两镜对照，所见者何？两个人都会哈哈一笑.
2004年，我到北京求学,是借了同学五千块钱来的。那个缘起倒是记得还很清晰，不光是为了充电，更主要的是想了知人生的真谛。当时还写了首诗，提到了颜子和“朝闻道，夕死可矣。”后来把诗丢了也忘了。村子里来的土老帽不知道北京的水深。幸好有苑涛大哥召宿在竹苑，但钱还是忽忽地飞。快到弹尽粮绝的时候，两位菩萨站到了我面前，文晖带着一位范先生来,拿了五千块钱买了几张字，那真是雪中送的炭。象这样，文晖还帮过几位同道中人。
小时候常看到书法作品写“翰墨因缘”、“以书会友”之类的词语。到了这个经济时代，文化人常有相濡以沫的境况，个中心绪又如何“为外人道也”。
每次回老家，文晖只要知道，一定邀上朋友们聚一聚。时光都到了二十一世纪，汽车比驴车快多了，回趟家也不过三四个小时，每次却都如久别归家的游子，和朋友们有一日不见如三秋兮的感叹，奈何这颗不今不古多愁善感的心啊！文晖给了我世间的温暖和感动。偶而地，我们也跑到歌厅吼上几嗓子。文晖唱歌如写字，选唱的多是委婉流畅的抒情歌，那种令心投入的劲让人感动。他唱的也好，大似书法里的“婉而通”，并“凛之以风神，温之以妍润，鼓之以枯劲，和之以闲雅”，低回高亢，质直婉转。闭上眼想一想他的书作，有异曲同工的妙合，是情性哀乐的袒露，对你会产生一个牵引的力量。
“人同此心，心同此理”。一种艺术要打动人一定先要打动自己。何以能打动自己呢？——内心的需要。汪曾祺老人有一句话：“人是孤儿”，看到不禁落泪。世间这些真善美的艺术难道不是我们内心的召唤吗？文晖的歌唱是他内心的表达，从他的曲调里流出他的细腻、柔情、深沉和睿智。
文晖写字也是直指内心的，一如他唱歌。
《楞伽经》里有一句话：“心如工伎儿，意为和伎者，五识是伴侣，妄想观伎众”。
当年,熊十力先生著《新唯识论》到《明心章》，感到下笔甚难，乌以风先生以之告诉马一浮先生。湛翁说：“心诚不易说”。冯达庵先生在《心经广义》中说：“心有真有妄，一而二，二而一。”文晖写字能关注于此，便是直指了书法的本怀。这种态度,认知和实践，自古以来的大书家无不起于此，行于此，归于此。今日社会，大家面临种种规则，种种诱惑，种种繁复,书家能够不昧此心，由妄归真，这便是入道的梯航，书法的光明接引处。只这一点，就足以礼敬文晖了。
陶弘景说：“山中何所有，岭上多白云。只可自怡悦，不堪持赠君。”这个地方行得、会得、说不得。
东坡先生说过；“有道而不艺，则物虽行于心，不形于手。”文晖在艺术体认、实践上也是下了很大功夫的。
他爱读书。尤喜老子的《道德经》，以此开阔思维，体味人生。书法史论的书他更是未曾释手。在经常的交谈中，能发现他喜欢心与古会，思接古贤。这样的艺术实践必然有了文化、艺术、历史、哲学的多角度关照。
阳明子提出了“知行合一”。书法是文晖知行交汇的入口。书法、艺术、人生、人性次第展开，这种体证玩味，个中消息恐怕只有文晖自己了知。这份“怡悦”如何道得？真想到他的山中，望一望那岭上的白云。
他在书法取法上有很宽的视野。凡是古来遗存，不管碑、帖，只有合他的胃口，他都会取来我用。这是一种通达的艺术观。同时，他的思想里有强大的过滤功能，用“六经注我”的办法来丰富自己创作的手段，篆、隶、楷、行、草无不涉猎。在解读重构的同时，他并不忽略对境实临，并常以张旭光先生“不到位者，何谈味道”来警策自己。对今世的书法状态，他同样持一种豁达的态度，认为“流行书风，若流有源，行其道，又何妨”。
艺术这个东西，怕设篱笆墙。站在领地里边觉得安稳和拥有。站在篱笆墙外面的人看一看，未必是同样的感受。
随着文晖实践、积累的深入，他的取法在以“二王”为基础上，逐渐集中在杨维桢、谢无量、高二适、良宽的身上。我想这是积于两个原因：首先是这类书作投合他的情志意趣，萧散简远，如岩穴高士，渔樵钓徒，一下笔便牵动了他的神经。再一个重要原因，是他长期的碑帖实践，找到了一个融接在一起的点。去几分帖的精细，碑的方峻，增几分帖的质拙，碑的使转，调和再三，便成了现在的这种风貌：灵动而不失劲健，稚拙而佐以妍妙。这个风范在他的各种书体中贯彻始终，所以如此，当他是长年以来关注心灵的结果。精神气质中化出的书作，如深根的大树，叶子片片不同，却是同一生机。
以我私见，文晖擅长的几种书风中，最能代表他的当是小行草书，以魏晋气息来贯通诸家，简约自然而才情溢出。我见到他的更大的作品多是从谢无量化出，力求静穆中的苍润。但仿佛气局可更广大一些，睿智的文晖当是早有关照了。
过几天，张荣庆先生邀办的第十次上巳雅集就要在京开幕。老先生定了今年的主题：佛法与书法。明其本，通其末，真是个有意义的举动。
末了，把六祖大师的几句话供养给文晖和朋友们:“见性是功，平等是德。念念无滞，常见本性，真实妙用，名为功德。内心谦下是功，外行于礼是德；自性建立万法是功，心体离念是德；不离自性是功，应用无染是德”。衷心祝愿文晖在书法乃至人生的修行中功德圆满。祝愿有志于斯的朋友们都能功德圆满。
注：本文作者胡庆恩，国艺术研究院美术学博士
