一、隶书的学习与创作
隶书变化多端，异彩纷呈，或大气、或雄浑、或委婉、或空灵，不一而足。隶书起源于秦朝，成熟于东汉，没落于唐宋。清末则异军突起，名家辈出，继承汉隶遗韵，伊秉绶、邓石如、金农、赵之谦、何绍基、齐白石等名家大师各具面貌，皆取其一而成名。
隶书以汉隶为根基，进行全方位、有深度的临摹与创作。然而当代隶书创作多以展览为主，篇幅高大，纯用汉隶进行创作会有一定的难度，须参考明清隶书诸贤的大型条幅创作，以增强气势，再加上汉隶的古茂、雄沉及金石气，融合现代展厅有限度的装饰、色彩搭配、适度做旧等手法，使作品古今结合，夺人耳目。既有使人眼前一亮的视觉冲击，又能展现作品深厚的传统内涵。
夫隶体有古于八分者，故秦权上字为隶，有不及八分之古者，故钟、王正书亦为隶。盖隶其通名，而八分统矣，称锤可谓之铁，铁不可谓锤。从事隶书与八分者，盍先审此？”。大意是说，先由隶书，到了汉代末年产生了真书，在真书没有定名前，也称为隶书。因为文字是渐变的，隶之于真，由不分而渐分，于此二者之间，产生了八分的名称。用以称旧隶，而以真为新隶。后来真书定名为楷书，于是就把隶叫作八分，也就是隶书。
当代隶书创作以小字大篇幅居多，多以二、三、四个条幅拼接在一起，字写得工稳平和，字形娟秀，章法以平稳为主，面目比较单一。
熟练掌握笔法的中锋、侧锋、笔尖、笔肚、笔根的运用，线形的变化，以及字法中的大小、方圆、背向、奇正关系和章法中的聚散、上下字之间的行气、左右行之间的穿插避让，这些都是一幅书法佳作必备的各种因素。掌握了这些因素，在临摹创作中加以利用，则事半功倍。
临摹是隶书学习的必由之路。临摹的本质在于培养一种良好的习惯，临摹一种碑帖，可以想像古人的心态、姿态、状态，以求最大程度的接近。临摹一定要认真，认真不是刻意，方法要严谨。观摩原拓是“还原真相”的一部分，对字形大小和行列间距等要有充分认识，比如《石门颂》，字形大小错落，歪斜欲倾，看到原拓，做到心中有数。《大开通》的章法若被忽视，精华就要去掉大半。
临帖不能仅满足于具体而细微的翻版，是一种手段，一种学习原作笔法、笔势和笔意的手段。笔法体现为点画的形质，笔势表现为点画间及字与字之间，行与行之间的联系，笔意反映了通体的意境。临帖也是一种再创造，妙在似与不似，无我与有我之间。
二、隶书的美学
中国书法的精华就在于它浑厚的文化内涵，其知识面兼容文、史、哲、艺诸门类。“所习四书、五经、性理、通鉴诸书，其兼通十三经、二十一史，博极群书者，随资学所诸”。所以，一件好的书法作品，需要有精神气质和诗意境界，在书法作品的章法和谐中蕴涵着哲理，笔势的流动中充满了激情。我们在品读书法艺术之美时，能够走进宇宙阴阳相生相克、永无止息是真谛。
书法是以文字为依托的线的艺术，德国哲学家康德曾说，线条比色彩更具审美性质。书法正如诗一样，是中国文艺最为发达和最富民族特性的部分，是中华民族文化的结晶。《周易/系辞下》中有“仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文与地之宜，近取诸身，远取诸物，于是乃作八卦，以通神明之德，以类万物之情”句。象思维引导中国艺术彰显的是律动的线。从意境上看，书法借助线所力图把握的是宇宙整体上无限与永恒律动，突出了神似，凸现了“不役于物”之境，呈示出了作为整体宇宙内在运动那种生生不息的精神。
隶书在我国书法史上的地位非常特殊，其继承了大篆金文高古、朴茂、凝重的优点，又变金文的瘦长为扁方，变金文用笔的圆浑为方整。金文的不可辨识性在汉隶中得到了解脱，变不可识读为可识读。同时衍生了诸多新体，章草、今草、楷书等，皆从汉隶中生成，其承前启后的地位毋庸置疑。
汉朝四百余年，隶书得到了长足发展，异彩纷呈，流派众多。《大开通》线质圆浑、劲健，章法如铺街之乱石，极具空间意象之美，与西方艺术空间构成有异曲同工之妙。《石门颂》纯以篆之线为主，圆浑舒展、劲健华滋，无蚕头燕尾之俗笔，在汉隶中独格高标，似鸡群鹤立，实在妙极。《张迁碑》方整峻厚，古茂苍浑，机巧暗生。《曹全碑》则温柔娴雅，骨气生其间。汉隶之美博大精深，岂可三言两语以誉之。
唐代孙过庭《书谱》言道：“岂知情动形言，取会风骚之意，阳虚阴参，本乎天地之心”。明季项穆《书法雅言》就书法本体的形质也有精到的论述：穹壤之间，齿角爪翼，物不俱全，气禀使然也。书之体状多端，人之造诣各异，必欲众妙兼备，古今恐无全书矣”。
三、隶书的未来发展出路
继孙过庭，项穆之后，包世臣的《艺舟双楫》、刘熙载的《书概》均能致博大、尽精微，既能从哲学的高度宏观，又能从技巧的角度微观，无不对“手艺”抱有亲切之感，始终不离书法本体，堪称中国书法理论的抗鼎之作。
隶书创作在当代各书体中属于弱势。纵观当下，习隶者不去学习诸贤的成功之路，变古之法。
学隶必要溯本追源，立足秦汉，着眼清贤，关注当代。学习经典汉碑，融会贯通，博采众长，以他法融入我法，构建自己的书学体系。
我的书学构想是，坚持汉隶学习方向！行，以厚朴、古茂、苍茫为审美原则，旁涉金文以增加隶书的高古之意。学习行草以激活隶书的板滞之气，远搜旁引，使自己学习的隶书本体不断丰富，修复学习中的不足之处。
窃以为，书法一道尽在涵养，要耐得住寂寞，守得住孤独，坚持学书信念。成不骄，败不馁，放平心态。同时还要学习中国传统文化，加强自身文化修养，用中国博大精深的传统文化来涵养书法，如此这般，岂能不入妙境？
王墉（王鄘），别署淘古、专室、允廬、阳和书生、守一居士，1971年生於河北正定縣。師從尹沫、王友誼、曾翔、胡抗美先生。
現為中國書法家協會會員，河北美術學院书法学院特聘教授，河北滄州師範學院美術學院特聘教授，中國書協第二屆國學班成員，《青少年书法报》编委，河北省书协隶书委员会成员。
蝉联六、七、八届「友誼獎」篆書十佳，当选2015年度“全国十大青年书法家”称号（青少年书法报主办），《中国书法》杂志2010年8月、2012年4月、2017年3月专版推介。
获奖情况：
2009年荣获《全国第六届楹联书法展》 一等奖(隶书)
2009年荣获《全国第二届隶书展》二等奖 (隶书)
2010年荣获《全国首届篆书展》 三等奖（篆书）
2005年荣获《高恒杯全国书法艺术大展》 铜奖（篆书）
入展情况：
2004年入展《全国首届大字书法展》(隶书)
2006年入展《全国首届草书作品展》（草书）
2006年入展《全国首届行书作品展》（行书）
2006年入展《第二届中国书法兰亭奖》（行书）
2008年入展《全国千人千作书法大展》（行书）
2008年入展《全国首届册页书法作品展》(楷书)
2008年入展《全国第二届草书作品展》（草书）
2010年入展《全国第三届扇面书法展》 (隶书)
2011年入展《中国书法家协会会员优秀作品展》（行书）
2011年入展《全国第十届书法篆刻作品展览》（行书）
2011年入展《第三届“林散之奖”书法双年展》（隶书）
2012年入展《全国第三届行草书展》（章草）
2013年入展《全国第二届篆书作品展览》（篆书）
2013年入展《全国第七届楹联书法作品展》（隶书）
2013年入展《全国第三届草书作品展》（章草）
2015年入展《全国第十一届书法篆刻作品展览》（隶书）
2017年入展《全国第八届楹联书法作品展》（隶书）
特约参展：
2011年特邀参加《全国首届手卷书法作品展》（中书协）
2012年特邀参加《全国第三届青年书法篆刻作品展》（中书协）
2013年特邀参加《全国第七届楹联书法作品展》（中书协）
2015年应邀参加《中国文字博物馆隶书名家提名展》（中书协隶书委员会）
2016年应邀参加《翰墨传承——中国美术馆当代书法邀请展》（中国美术馆）
2017年应邀参加“汉字之美——中国青年书法家作品展（俄罗斯展）”（中书协）
2017年应邀参加《美丽广西－当代书法精品展》（中书协）
