兹定于本月十六日晚8:00（星期六）在普宁市御景城一区3幢举行“圆达——梁炳伦书法小品品鉴会”欢迎莅临参观！
作家简介
梁炳伦,字澄一、玄钰，号逸庐主人，1966年生于广东，毕业于华南师范大学中文系，深造于中国人民大学书法系硕士研究生课程；中国国家画院沈鹏先生访问学者，沈鹏先生精英班学员。中国书法家协会会员、广东书法院书法家，广东省书法家协会理事，广东岭南书法院副院长，佛山市书法家协会副主席，广东省、重庆市中小学书法教育教材编委专家、清华大学名家书法工作室助教，北兰亭书法家协会成员，广州行知学堂艺术总监，北京墨品定制签约书家。
2003年第二届全国行草书展“铜奖”
2006年中国书法最高奖兰亭奖（入展）
1999年全国第七届书法篆刻展
1999年全国第三届楹联
2002年全国第四届楹联书法大赛
2003年中韩第九回书法展（韩国光州）
2004年全国首届青年书法篆刻展
2004年全国第八届书法篆刻展（入选）
2004年第二回中日代表收家展（日本东京）
2007年全国第九届书法篆刻展
2008年全国书法名家工程千人千作书法展
2009年全国第二届青年展
2010年全国书法名家工程五百强书法展
2012年全国名家书法双年展
2010年墨缘佛山——梁炳伦书法佛山展
2011年在水一方——梁炳伦书法素问庄园展
作品欣赏
名称：清·毛祥麟
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：探春破晓入山行，山气空濛花气清。
此地幽深人迹少，翠禽时听一声鸣。
名称：无碍
规格：32cm×32cm（0.9平尺）
释文：无碍
名称：明·文征明·画竹
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：闲写庭前玉几枝，楚云湘水不胜奇。
岁寒劲节谁能识，凭仗清风是故知。
古墨微磨研，南窗写此君。
炎凉咸不偎，直接到凌云。
名称：古诗二首
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：群树叶初下，千山云丰收。
空斋门不掩，经得许多秋。
舟尽笻为力，路纡山更近。
秋呈林壑美，无气不澄鲜。
名称：宋·范成大·夏日田园杂兴
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。
童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。
名称：唐·刘眘虚·阙题
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：道由白云尽，春与青溪长。
时有落花至，远随流水香。
闲门向山路，深柳读书堂。
幽映每白日，清辉照衣裳。
名称：民国·丰子恺·绝句
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：家住夕阳江上村，一弯流水绕柴门。
种来松树高于屋，借与春禽养子孙。
名称：清·吴昌硕·题空谷幽兰图
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：数朵幽兰香更远，携来空谷订同心。
名花静对摊书坐，那许红尘点素襟。
名称：清·毛祥麟·山中留客
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：寒梅几点着疏枝，又是清芬欲吐时。
花不负人春信早，负花镇日未成诗。
名称：清·李清照·如梦令
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。 兴尽晚回舟，误入藕花深处。 争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
名称：古诗二首
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：雪满春山花满林，花开雪里快人心。
似花似雪情何恨，蓟北荆南取次吟。
寒梅几点着疏枝，又是清芬欲吐时。
花不负人春信早，负花镇日未成诗。
名称：清·奚冈·送僧
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：滩声嘈嘈杂雨声,舍北舍南春水平。
拄杖穿花出门去,五湖风浪白鸥轻。
远水平林淡几层，夕烟秋雨满溪藤。
虚和解到倪迂法，转入孤高又未能。
名称：清·李蝉·题紫藤
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：一枝石笋欲凌空，扶起藤花晓露中。
草木有心答知己，青霞紫雪点春风。
名称：清·李蝉·题松鹤延年图
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：笔情墨趣苦中甜，枝秀兰香活水边。
松鹤长余百千岁，李生七十犹少年。
名称：朱耷石涛诗
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：六花时写黄花菊,正是尊开白日斜。
陶潜老懒得成醉,太守流风自一家。
清香一片拂磁瓯，不用东篱运去求。
最是山僧怜酒客，尽声泛去坐忘忧。
名称：唐·卢象·峡中作
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：高唐几百里，树色接阳台。
晚见江山霁，宵闻风雨来。
云从三峡起，天向数峰开。
灵境信难见，轻舟那可回。
名称：唐·刘长卿·上礼部李侍郎
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：月色满轩白，琴声宜夜阑。
飗飗青丝上，静听松风寒。
古调虽自爱，今人多不弹。
向君投此曲，所贵知音难。
名称：明·沈周·过湖村
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：几家成聚落，鸡犬夕阳时。
人影临流揖，帆梢拂树移。
积禾高屋脊，落叶厚茆茨。
邻并尤淳厚，常通无有私。
名称：唐·王维·终南山
规格：32cm×62.5cm（2平尺）
释文：太乙近天都，连山接海隅。
白云回望合，青霭入看无。
分野中峰变，阴晴众壑殊。
欲投人处宿，隔水问樵夫。
名称：清·吴昌硕
规格：23cm×70cm（1.5平尺）
释文：梅古苔活兰，放雪疏石壁。
伴佛三两僧，雏移根兴发。
破笔为锄写，毕卷归纪游。
不孤芒鞋同，脱冷香简庐。
名称：清·恽南田
规格：23cm×70cm（1.5平尺）
释文：杜若冷秋苑，桂枝摇青丘。
豪端真烂漫，花满一庭秋。
丹梯不在远，甘谷移我家。
晓来窥半壁，总是赤城霞。
名称：清·吴昌硕·题梅花图
规格：23cm×70cm（1.5平尺）
释文：梅溪水平桥，乌山睡初醒。
月明乱峰西，有客泛孤艇。
除却数卷书，尽载梅花影。
名称：清·李鳝·水墨兰蕙
规格：17cm×70cm（1.1平尺）
释文：夏浅春深蕙作花，一茎几蕊乱横斜。
虽然不及幽兰品，百亩齐栽愿亦奢。
学书感悟
到真实处
—— 我近期的书法探索
梁炳伦
艺术是生命本真的流露，只有“真实”才是艺术的核心，是艺术家一生努力的方向。而“真”我觉得在这几方面体现。
真境：
“真”外在的表现为“本真”，“道”，是推动宇宙运行最根本规律。而书法的核心是表现中国人对宇宙规律的认知，我们的祖先智慧地创造了“太极”这一图腾来表达这一规律；对于书法的理解，我发现了一个规律，就暂时用“圆”、“贯”、“变”三个字来概括：
圆即“圆满”、“整体”、“圆势”；
贯即“贯气”、 “生生不息”；
变即“变化”、“节奏”、“相反相生”。
这也是太极图所阐释的哲学信息，当然无法用几句语言来表达完整……
书法的终极目标是以汉字为载体，创造意象，体现“道”的运动，而“道”的运动更多体现的是“生机”，即生命的感觉：生长的力量、生长的状态、生长的消息……
真诚：
书为心画，书法即心性的流淌，《中庸》有句：率性之谓道。艺术便是内心的真实反映、记录。试观古代的名迹，哪一件不是作者真心流露：
王羲之千古名作《兰亭序》：会稽内史的王羲之与友人谢安、孙绰等四十一人在会稽山阴的兰亭雅集，饮酒赋诗。王羲之将这些诗赋辑成一集，并作序一篇，记述流觞曲水一事，并抒写由此而引发的内心感慨而成。
颜真卿《祭侄文稿》 ：追叙了常山太守颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时，挺身而出，坚决抵抗，以致“父陷子死，巢倾卵覆”、取义成仁之事，此稿便是这一悲壮事件的记录。
苏轼《黄州寒食帖》 ：苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹……
杨凝式《韭花帖》 ：杨凝式记述他自己昼寝之后，感觉饥饿无比，得韭花珍馐而食，心中惬意无比，欣然提笔而成。
不用再一一列举了，书法史上哪一件名迹不是作者内心真诚的记录？我近期的书法实践，更多是回归到日常书写，真切地记录自己的一些感受，在这个过程中，仿佛找到了与古人之心契合的感觉。
专注于当下：
好的书法作品都是记录“当下”的。“当下”的释义为立即、立刻、马上，也指此时此地，也是中国禅宗用语，表示过去与未来的交界点。禅宗主张：当下即是，不要沉湎于昨日、明日的世界中，而应生活在“今日”的世界里，应随时随地体会“当下”周边美好的事物，抱着感恩之心来生活。书法的真，来自对当下的记录：
我们来看王羲之《丧乱帖》：王羲之先墓被一毁再毁，而自己却不能奔驰前往整修祖墓，遂写作信札，表示他当时自己的无奈和悲愤之情。
颜真卿的《争座位帖》：这是在代宗广德二年(764)十一月致定襄王郭英义的信件稿本，内容是争论文武百官在朝廷宴会中的座次问题，“乡里上齿，宗庙上爵，朝廷上位，皆有等”。然而郭英义为了献媚宦官鱼朝恩，在菩提寺行及兴道之会，两次把鱼朝恩排于尚书之前，抬高宦官的座次。颜真卿在信中对他做了严正的告诫，甚至斥责他的行为“何异清昼攫金(白昼打劫)之士”的故事记录，当下的情景就在帖上了。
弘一法师的绝笔《悲欣交集》：悲欣交集，是弘一法师走到生命终点前四天的书写，这正是他一生的总结，也是他某一刻“当下”的真情实感：寥寥四字，无穷玄机。前半生他是风情才子；后半生他是高僧大德。他这一生，横跨两个世界，红尘之中，他是令人仰止的天才，看尽人间繁华，韵极风流；遁入空门，他又一心向佛，以慈悲智慧救拔众生之苦。他曾尝尽人世的悲欢，只想做一个时时像人的人。俞平伯曾如是说道：“李先生的确做一样像一样：少年时做公子，像个翩翩公子；中年时做名士，像个风流名士；做话剧，像个演员；学油画，像个美术家；学钢琴，像个音乐家；办报刊，像个编者；当教员，像个老师；做和尚，像个高僧。”
然而何止是像？他一生追求，乃是一个“真”字。因真而公子翩翩，因真而高僧庄重。在这苍茫的人世间，或许，再也不会有第二个李叔同了。而又有多少人，能真正读懂“悲欣交集”这四字呢？
书法到了今天，我们当下的艺术家，应该怎么把这门古老又常新的艺术走下去，这是每位书法家都在思考的问题。纵观历代的绝世之作，无不是每一位大匠某一个当下的真情流露，所以，书为心画，书法的核心应该是回到“人”本身当下的真实，为此，我仿佛找到了努力走下去的消息……
学术观察
梁炳伦书法艺术品读
文 | 耀文星
梁炳伦老学长与余同隶当代书坛泰斗沈鹏先生之门，为先生2012年面向全国招收之访问学者，时入选者共四人。四人之中，海娇女史精篆刻，紹伟学兄擅书法史学之研究，炳伦则理论与实践并重，尤以行草为世所称道。余滥竽其间，比之诸学长之术业专攻，成就斐然，多有愧色焉，亦惟有择善从之而已矣。而与炳伦学长之切磋琢磨，则尤获教益也，故前人所谓见贤思齐，仰圭璋而有地，岂虚言哉！
炳伦学书，以魏晋二王书风为宗主。凡二王法帖，无不悉心临摹，尤得力于大令《丧乱》《姨母》《初月》诸札。近世王书盛行，有“新帖学”之目，然率姿媚多而刚健少，于王书之风骨，多未梦见。古人论大王字如飘若浮云，矫若惊龙，今人学王字，多靡靡之态，鲜有学其茂密古朴之神者，岂不悲乎？然炳伦之学二王，汰柔糜之俗习，独以风神骨气为主，笔力纵极驰骋，气象深稳，诚难能可贵者。考其学书之经历，早年致力于真书，并参篆隶八分，筑基既厚，乃能生发也。蓋王书之波磔骏厉，犹是隶笔，由篆隶八分入，不易失于薄弱也。世之学王字者，或可鉴焉。
览炳伦书法之近作朴质高韵、逸气迥出，而骨血峻宕，拙厚中尤有异态，非于传统深造有得，不得为此。昔人云书若人然，须备筋骨血肉，血浓骨老，筋藏肉莹，加之姿态奇逆，可谓美矣。炳伦之书，笔势雄强逸荡，顿挫生姿，于古人所谓筋骨血肉四字兼而有之，分黑布白，又颇得奇理妙趣，诚为当世所稀见也。而兴之所至时，任笔为体，恣意挥运，寓深郁于豪放之间，形哀乐于笔墨之奇，又可见其旷逸之心志者也。清人刘熙载有云：:“书者,如也,如其学,如其才,如其志,总之曰如其人而已。故炳伦书法之奇崛峻逸，又岂非其胸襟之浩荡者耶？
炳伦南粤佛山人也，岭南书学，自有渊薮，隋有《刘猛进碑》之古质浑朴，明有白沙子之茅龙笔迹，纵横跌宕。近代康南海异军突起，南粤一跃为碑学之重镇，流风所被，至今不衰，如潮州饶选翁，以碑派书风，独占当代学者书法之鳌头，其间文脉之传承积淀，实有大因缘存焉。今佛山梁炳伦，于岭南整体之碑学风气中，张二王书风，碑帖并参，可谓慧心独具，他日粤国书坛，新添一帖派高峰，愿拭目以待之。
（作者简介：耀文星，中国国家画院书法篆刻院学术秘书、沈鹏先生首届访问学者）
