赵孟頫（1254-1322），字子昂，号松雪，松雪道人，又号水精宫道人、鸥波，中年曾作孟俯，吴兴（今浙江湖州）人。
元代著名书画家，楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一。其传世书迹较多，楷书代表作有《玄妙观重修三门记》《胆巴碑》《湖州妙严寺记》《仇锣碑》等。其中《胆巴碑》，又名《龙兴寺碑》，书于延祐三年（1316），
125行，共923字，现藏北京故宫博物院。此碑是赵孟频奉元仁宗救命撰写的，时年六十三岁，为其晚年楷书的代表作。笔法秀媚，苍劲浑厚，独具风格，于规整端严处见潇洒，点画顾盼有致，用笔沉着峻拔，充分体现了赵氏书法的风韵和神采。该碑虽取法李邕《麓山寺碑》，但又较之舒展放松，去其险之势，化为端庄肃穆、雍容道美之姿，是后人心慕手追的典范。
考生学习书法都是从临帖开始的，楷书更是如此，临帖的准确与否，直接影响到后期的创作质量。尤其是楷书，因为楷书的法度森严，允许自由发挥的余地不大。所以只有精确熟练地临摹原帖，才能够从中总结出古人的书写规律为自己所用。在临帖的过程当中，主要围绕用笔和结构展开。下面针对基本笔画、结构、章法、仿作练习和创作作具体讲述。一、基本笔画
上面介绍过，赵孟颗的楷书有多种，一般来说都可以作为考前的学习范本。其不同时期的书作既有相同相似的地方，也有差异。不论学习哪一帖，其他的帖都可以拿来借鉴。赵孟题的楷书点画灵活多变，有行书的笔意，用笔有藏有露，但以藏锋为主。其中横画书写宜直，但在不同的位置，有不同的写法，变化非常多。竖画分为悬针竖和垂露竖。撤画的书写偏直，不要写得过尖，否则会影响笔画的厚度。捺画较其他书家的楷书写得偏平，撤捺整体往左右舒展。钩画要写得道劲有力，在临摹过程中应反复练习。折笔有很强的行书笔意，方圆兼备，方中带圆。
二、结构
中国的汉字分为独体结构、上下结构、左右结构和包围结构，不同的结构有不同的结字规律。所以在临摹的过程当中，我们最好进行分类总结、练习。《胆巴碑》整体结构比较宽博，左右舒展，中宫收得比较紧。上下结构的字要多注意重心的平稳和上下层次之间的收放关系。左右结构的字，注意左右部分的错落、高低、开合，分间布白要尽量匀称。赵帖中会有一些运用行书的写法，出现了少量连笔和减笔，在练习过程中可以进行选择性学习。
三、章法
所谓的章法，简单理解就是字与字和行与行之间的关系，它是一幅书法作品整体的分间布局。由于中国汉字的结构不同，笔画的多少不同，所以每个字的形状和大小长短也不尽相同，但通篇又要统一、和谐。这就要求考生根据每一个字的具体情况去调整它的笔画粗细和收放变化。总体来说，笔画多的字整体上笔画轻一些，笔画少的字整体笔画偏重，上下结构偏窄偏长，左右结构偏宽。但无论如何，最终的要求是整篇统一协调，大的字不会感觉太大，小的字也不会感觉太小。
四、仿作
仿作是考生在独立创作之前的一个过渡阶段，首先选择字数较少的内容，然后循序渐进。具体来说就是字帖里已有的字，考生可以先去查一下。字帖里面没有的字，考生根据自己临摹过程中所学的偏旁部首和结构规律，来自我安排，这样可以降低刚开始创作时的难度，同时还可以通过复习加深之前所学的内容。
五、创作
现在的考试，楷书是很多学校必选的科目，所以这就要求考生必须练习完全脱离开字帖，进行自由创作。在创作之前，首先要根据创作内容的多少和纸张的大小来设计章法，并且准确折纸。其中要注意的是有些考卷的创作内容并不是平时练习的字数，这就要求考生要尽量精确地计算出格子的宽窄比例，尽量折出方格。同时还要预留出落款的位置。如果在考试的时候，时间比较宽裕，考生可以先打一个草稿，这样在创作的时候，结构会更加准确。在创作之前还要调整好墨色的浓淡，墨色偏浓或者偏淡，都会影响考生正常水平的发挥。最后，还有非常重要的一点是，在书写的时候不要太着急或者太紧张，这样容易让笔画和结构变形。保持良好的心态，在考试过程中也是非常重要的。
