倪文东老师《篆书基础与技法》书法视频讲座 视频截图1
书法家推介
倪文东
中国书法家协会理事，北京师范大学艺术与传媒学院书法系教授、博士生导师，教育部艺术学理论教学指导委员，长城书画研究院院长，京师印社社长。1957年出生，陕西黄陵人。从事书法教学、创作和研究工作30余年。
编著有《20世纪中国书画家印款辞典》《中国篆刻大字典》《书法创作导论》《书法概论》《篆刻临摹与欣赏大典》等30余部作品。发表论文30余篇，论文获全国第6届书学理论讨论会二等奖。
倪文东老师《篆书基础与技法》书法视频讲座
倪文东老师《篆书基础与技法》书法视频讲座
草书折扇《畅当登鹳雀楼诗》
50cmx90cm，2006年
倪文东与书法的缘分，始于他高中毕业后到农村插队，从那时起他喜欢上书法。1978年，作为恢复高考后的首批大学生，他进入西北大学中文系学习，发起成立学生书法协会，并在1981年的首届全国大学生书法比赛中获得了三等奖。初期与书法结缘的经历，对倪文东最终走上书法研究与教育的专业道路，产生了很大的影响。在他看来，书法是一门很讲究的艺术，书法的欣赏需要具备共同的书法知识基础；同时书法也是一门“营养学”。
篆书中堂：风雅颂；尺寸：2016年创作
书法是一门很讲究的艺术
倪文东认为，在书法创作中，书写的内容与书体、所用的形式与章法、用的什么印章，都必须讲究。每一幅作品都要精益求精，而这对书写者的综合修养是很大的考验，需要从文史、哲学、美学、艺术等各方面进行修炼。倪文东在30多年书法教学的经历中，从西北大学辗转北京师范大学，始终从各方面进行修炼。
在西北大学中文系的4年学习，对倪文东的帮助很大。他说：“书法与文学关系密切。书法起笔就是写诗词歌赋，所以书法的综合修养是建立在文学基础之上的。在书法研究和创作方面有成就的人，大多具有较好的文史修养。”
2001年调到北京师范大学任教，是倪文东人生重要的转折点。他成为书法专业课教师，“我努力从理论、技法、教育上加强自己的修养。同时，给学生授课的过程，也是自己不断提高的过程。”作为书法课教师，必须在书法上“全面开花”，要给学生一杯水，老师就要有一桶水，甚至一缸水。倪文东通过不断的积累，为自己艺术风格的形成，打下坚实基础。
篆书立轴《变则通，通则灵》196cmx49cm2016年
书法欣赏需要共同的书法知识基础
书法的欣赏和鉴别，在不同人之间有着一定的差别。倪文东认为主要体现在三个方面。
首先，书法的欣赏需要“共同语言”。欣赏书法需要了解其书法的基本要素，包括用笔、结构、章法、墨法等，不具备这些知识，很难进行书法赏析交流。作为书法爱好者，要学习书法史、理论知识和经典作品等，至少要掌握书法的一般知识和熟悉经典的书法作品。
其次，书法欣赏存在着审美的差别。
再次，书法的欣赏有一定的标准。包括用笔是否过关、结构是否到位、章法是否协调、印章是否雅正等等。近年来，国家大力提倡弘扬优秀传统文化，教育部要求中小学开设书法课，全社会对书法的关注度不断提升。但相应的审美教育没有跟上，在书法欣赏方面，人们对于什么是“美书”，什么是“丑书”，没有清楚的认知，逐渐形成了“规矩端正就是美”这一片面的看法。
篆书五言联《芳野艺苑》
书法学习和创作讲“营养学”
在倪文东看来，书法是综合艺术，作为书法学习和创作者，没有练习过的经典碑帖和字体，就是他所缺乏的那部分“营养”。比如一些书法家没写过魏碑，字可能会太过端正而缺少奇特的造型；没写过小楷，字可能会不够细致和劲道；没临摹过隶书，字可能会不够开张和奇异；没有临摹过篆书，就不知道汉字的本源和演变。如此，书法创作到最后，自然会形成自己的风格，水到渠成，瓜熟蒂落。
倪文东说：“目前，我主攻篆书和草书这两种字体。有人称篆书为古文字书法，特别是甲骨文、金文、石鼓文，这种书体现在写的人比较少，主要原因是文字学要求比较高。篆书需要有人系统研究和学习，将其传承下去；草书中包含符号系统，被认为在技术与艺术上较其他字体更有难度，更需要我们努力研究和学习。”
倪文东认为书法家、书法教育工作者，一定要积极推广主流的书法艺术，提倡大家认真学习和欣赏古代经典书法作品，取法乎上。古今一些个性过于突出、奇特的书法作品，不一定适合大众学习和欣赏。同一个人在不同的年龄阶段，可能会喜欢不同的书法风格。
他以自己为例：“过去我不太喜欢魏碑，而如今却非常喜欢。一个人随着自己年龄、知识、阅历的增长和变化，书法欣赏和审美也会随之产生变化。中国书法在宋元之后，更加注重个性和感情的抒发，容易忽视普通大众的审美。但在当下，我们要提倡主流文化、主流文艺、主流书法，要推广适合大众欣赏和学习的经典书法。”
篆书中堂《古代联语》
